前几日，我们以云合集均V30有效播放量榜单和CVB央视黄金时段电视剧排行榜为依据，从网播成绩和台播成绩两个角度，梳理了今年上半年的10强剧集。（相关阅读：《》《》）
今天，我们以豆瓣评分为标准，看看今年以来国产剧的网络口碑整体表现如何。虽然豆瓣评分也不能与品质划等号，但总归是一个重要的观察维度。
我们选择了豆瓣评分7.5分，也就是大多数网友认为的最低“优良”线，作为界分。
经过筛选发现，今年上半年豆瓣评分7.5分以上的国产剧共12部，总数不算少。但8分以上的剧仅5部，目前还未出现8.5分以上的超高口碑剧集。
相较去年，1-7月已经涌现出《我的阿勒泰》《天行健》《唐朝诡事录之西行》3部8.5分以上的超高口碑剧集了。豆瓣8.7分的《繁花》也主要是在2024年播出的。
另外还有一个现象值得关注。那就是今年的豆瓣高分口碑榜，与云合集均V30有效播放量榜单和CVB央视黄金时段电视剧排行榜，重合度都不大。
云合集均V30有效播放量TOP10的剧集，豆瓣评分7.5以上的只有《无忧渡》《国色芳华》2部；
CVB央视黄金时段电视剧排行榜TOP20中，仅有《棋士》1部豆瓣评分7.5以上。
豆瓣评分，是否真的形成了一套独立的鉴剧标准？这12部剧为什么在最挑剔的观众群体中，受到了好评？我们一一数来。
开分8.2，经过5个多月的酝酿，攀升至8.4，打分人数10.6万，成为今年目前国产剧豆瓣评分最高。
这个分数，甚至比《异人之下》第一季更高。要知道，当时的《异人之下》已经算是石破天惊。无缝衔接的都市玄幻世界观，洋溢着浪漫想象力的动作设计，再加上人见人爱的冯宝宝……很难想象第二季要怎么超越。
《异人之下之决战！碧游村》（以下简称《异人之下2》）很显然留住了原著党和第一季的剧迷。
尽管这两类群体对诸葛青这个角色的表演都存在争议，尽管也有原著党吐槽“照漫画抄都抄不好”（且不说原漫就存在结构庞杂、情节零散的问题），但总体上对改编的视觉审美是认可的，对包括侯明昊演的王也、文淇演的陈朵、尹昉演的马仙洪，以及严屹宽还原的肖自在都是认可的。
对于新观众来说，《异人之下2》也有独特的吸引力。“碧游村”的新世界观，不需要太多前情提要就能理解。每个主角都有一点“癫”，但又各自有各自的可爱。论情节魔幻度，它说第二今年还没有哪部剧敢说第一。
当然，电影版《异人之下》的低认可度，一定程度上也助推了剧版《异人之下2》口碑的攀升。
所以，尽管全剧锁V影响了它的覆盖面，但豆瓣评分能说明它的剧迷满意度。
8.3，这是11.7万剧迷打出的高分。在《异人之下2》近日攀升至8.4之前，《无尽的尽头》一直是最高分。
这并不奇怪，它值得被打高分的要素太多了。比如，极其专业的庭审流程呈现，看得司法系统的观众也高分肯定；
再比如，任素汐、高伟光两位演员的表演，明明角色都很正，却被他俩一个“墩地”式接地气，一个毁容式演技，演得一点都不悬浮。
还有，取材真实案件的涉未成年人的检察案例。每个都触目惊心，又每个都让人扼腕痛惜。
但最能直接触动观众打高分的，还是《无尽的尽头》的题材。
一个五星，为了感谢主创愿意拍“可能吃力不讨好”的题材，一个扶弱济困有社会价值的题材。
一个五星，“希望你们知道你们的努力被看见，被喜欢。”
《鹊刀门传奇2》在豆瓣被超过3万名观众打分后稳定在8.2分，与上一部持平。其浓郁的东北喜剧基因和对传统武侠剧的颠覆性重构是高口碑的主因，而赵本山无疑是这部剧的定海神针。
冲赵本山而追剧，是这部剧豆瓣短评区的高频词汇。由于这部剧春节期间播出，很多观众把它视为“春晚平替”，定时蹲守更新。
在这个喜剧越来越难逗人笑的时代，赵本山带领赵家班依旧能做到稳定输出，令人捧腹大笑，非常难得。
和时事紧密结合，是这部剧在豆瓣受欢迎的另一半因素。像麻国、长白山论剑、盲盒武功秘籍等情节设置，借古讽今，通过紧密结合时事，以荒诞手法引发思考，俨然成为观众的“嘴替”。
11万人打出8.1分的《沙尘暴》是今年上半年评分最高的悬疑剧。
从评分分布来看，《沙尘暴》是高分剧集典型的“P型”：打四星及以上的观众占比高达80%，而二星及以下的差评比例则低至可以忽略不计。
一方面，这要归功于整部剧的制作水准，从故事逻辑到演员表演，再到美术风格，均无明显短板，共同铸就了剧集最终呈现的“西北悬疑美学”。
另一方面，无流量明星参演的演员阵容让这部剧避免了“粉黑大战”的干扰，观众评价大多集中于剧情本身，场外因素影响较小。
但可能正因如此，该剧的传播声量略显不足，高口碑未能有效转化为市场热度。
横向对比同类题材，《沙尘暴》的最独特之处在于其文学性。就像剧中作为叙事线索反复出现的那本小说一样，库鲁县可以看作是特定年代背景下资源型城市的缩影，而现实世界的贫瘠则在人心深处掀起了“沙尘暴”。
这种现实困境和精神困境的互文式表达，让这部悬疑剧拥有了值得被反复品味的叙事纵深。
刑侦缉毒题材剧不是第一回拍，但《扫毒风暴》是独具风格的一部。
首先，在时代震荡、缉毒走私、卧底警察、草莽江湖等元素都涵盖的情况下，《扫毒风暴》依然做到了主线清晰，群像塑造有血有肉。
不让制毒贩毒的奇观夺取观众全部的主意力，将大时代的恢弘、小人物生存图谱、对于涉毒行为的警示结合得相得益彰。
其次，剧集构图、美术、打光、音乐均做到了精致、有特点，有些镜头的美感不输电影。手持镜头的摇晃感，加上复古朦胧感的滤镜和浓郁迷幻的光影，更增加了剧集90年代的氛围和缉毒剧特有的沉浸感。
总之，《扫毒风暴》硬核题材+天马行空的想象力令人印象深刻，五百导演+段奕宏+秦昊的组合，没有辜负观众的期待。
这部剧豆瓣7.9，打分人数5.0万人。腾讯视频站内热度峰值为23041，猫眼的累计有效播放量是2.52亿。
对于这样一部中等体量的剧集，打分人数不少。5万人打分还能保持7.9的成绩，说明这部剧的铁杆剧迷很多，且目标受众对剧集认可度高。
不过，从站内热度值和有效播放量来看，《树下有片红房子》只能算是圈层小“黑马”。尤其是在播放量上，对比豆瓣评分同样7.9、在芒果TV独播的《180天重启计划》，后者的有效播放量已经来到了6.08亿。
创作上，《树下有片红房子》有一种“处在轨道里的安全感”。青春群像、校园情谊、站CP游戏、家属院生活，以及嫩到滴水的高颜值卡司，青春剧该有的它都有。整体风格也足够文艺、轻盈。这些让它守住了受众基本盘。
但真正让它得高分的，是它在这基础上的“够一下”。它不仅拍了主角们高中、大学的校园生活和恋爱，还拍了大学毕业后，初入职场的他们对过去的回望，问出了年轻人心底的那个关键迷茫：“所以你们现在的人生，是你想要的吗？”
当主角们一个个地跟高中时自己留下的影像对话，给出诸如“生活除了小时候幻想的那条路之外，还有更多的路可以走”的人生初感悟时，《树下有片红房子》的治愈感，就不再只来自青春怀旧，也来自青春告别。
作为一部聚焦当代母女关系的都市剧，《180天重启计划》（以下简称《180天》）没有把母亲简化为女儿的配角或是“来时路”，而是通过双线叙事的结构呈现了一部真正意义上的双女主佳作。
该剧收获的观众好评也主要集中在细腻动人的母女情感刻画和女性成长等维度。
导演李漠此前执导过多部高口碑都市剧，已在都市情感题材领域积累了一定的认知度和观众基础。
《180天》的豆瓣评分没有大的波动，从开分到收官稳定在7.9分。
稍显遗憾的是，该剧开播之时，“花学”余波未平。从部分一星差评可以看出，作为绝对一番的周雨彤确实引起了部分观众的对立情绪。
但随着剧情展开，周雨彤通过精准演绎顾云苏和青年吴俪梅这两个角色，证明了自己的演技，集中于演员个人的争议并未形成蔓延之势。
总体来看，《180天》在剧集气质上有格调、在人物塑造上有创新、在主题表达上有现实关怀。
相较于剧集本身的品质，目前仅4万人参与的评分规模，让这部剧称得上是2025年国产剧的“遗珠”。
杨紫与李现二搭的《国色芳华》作为该系列的上部，豆瓣评分高于下部《锦绣芳华》，故事核心在于杨紫饰演的女主何惟芳的经商之路。
从与夫家和离的干脆，到自立自强的决绝，再到经商时期不屈不挠的创业精神与强大号召力，何惟芳堪称是一款具有现代意识的360度无死角大女主。
剧集还特意突出了女性议题，通过何惟芳与秦胜意的互动，何惟芳与县主处理感情时的对比，来体现反恋爱脑、爱女护女的主张，与当下的情绪共鸣相契合。
该剧最大的优点是美术、场景与服化道，并将今年的白玉兰最佳美术奖收入囊中。
牡丹作为重要意象贯穿全剧，它富贵繁荣的象征意义与唐朝盛景相吻合。剧组辗转三地，搭建实景，围绕牡丹培育、牡丹文化、牡丹衍生产业等相关知识进行调研，剧集播出后掀起乐陵影视城、山东菏泽旅游热，是一次文旅产业链落地的成功案例。
你还记得多少关于千禧年跨年夜的情景？看《致1999年的自己》，许多记忆会涌现心头。
《致1999年的自己》是一部从剧情、人物，到年代、选角都令人舒适的剧。扑面而来的旧时光感＋溢出屏幕的青春气息，让该剧充斥着90年代繁荣复苏的氛围，与过年期间的播出时间段刚好匹配，是一种“经济上行期的美”。
昂贵的台式机、OICQ通讯、《灌篮高手》卡片、《宝莲灯》片尾曲，剧中的老物件都是时代的遗赠，也与关键剧情相勾连。
剧集除了有少年的青春朝气和朦胧情愫，还有中年人面对生活的狡黠与智慧，倪虹洁、杨皓宇、董洁、喻恩泰、蒋诗萌的演技都收获好评。
没有大事件和大冲突，只有小矛盾和小确幸，以少女成长为主视角，身边的人和事就是最重要的。这让《致1999年的自己》有着温馨的幸福感，好似夏天浸在凉水里的西瓜般清甜。
《三叉戟2》的豆瓣打分人数将近3万，冲着“铁三角”来的不在少数。
这一部延续了前作“铁三角”合作的格局。在第一部的时候，豆瓣有评论说想看“铁三角”100集的日常办案，第二部的回归，算圆了这类观众的一个梦。
虽然案件更时髦了，但是铁三角办案的智慧依旧在线。崔铁军（陈建斌 饰）出身经侦，徐国柱（董勇 饰）来自刑侦，潘江海（郝平 饰）是预审专家，三人各有特点，浑身是戏。
老戏骨们演技过硬，特别是“铁三角”在日常斗嘴与严肃办案之间的切换张弛有度，生活化的表演很对观众的胃口。对于一路追剧的观众，很难不给出好评。
《无忧渡》目前有超过17万观众打分，稳定在7.5分，堪称是今年古偶市场的一抹亮色。
作为一部空降播出的剧集，在没有预热的情况下，于爱奇艺播出3天热度值就突破9000，非常难得。
其单元剧的结构、浓郁的中式恐怖志怪风，都在豆瓣受众的嗨点上，7.5分明显偏低。实际上，这已是播出三个月后观众怒气被稀释的结果。
这部剧最早的豆瓣开分是7.3，第一波追剧的观众对于男女主分开的开放结局很有异议，五星改三星的情况极为普遍。
爱奇艺的热度值也可以佐证这点，其峰值为9853，正出现在最后一个单元播出之时，结果烂尾争议出现后，大批观众弃剧，热度下降。
如果是大团圆结局，现在的豆瓣评分大概远远不止7.5。
《棋士》最吸引人的看点，当然是王宝强时隔十二年重演电视剧。
好消息是，“宝刀”未老，王宝强呈现出的表演依然纯熟精准，将崔业这个角色的挣扎、复杂性刻画得入木三分。
坏消息是，江湖已变，即使国民度高如王宝强，《棋士》的打分人数也仅仅十万出头。
与高分美剧《绝命毒师》的相似设定，成了该剧口碑攀升的最大阻力，也是前期一星评价的主要诱因；但好在，剧集环环相扣的叙事设计，以及具有多重解读空间的高光结尾依然留住了进场观众。
《棋士》不是王宝强最“爆款”的作品，但绝对堪称其表演生涯的代表作之一。在经历了傻根的纯白、许三多的明亮、树先生的混沌之后，崔业为王宝强的小人物角色光谱补上了一抹耐人寻味的灰调。
借用影评人毛尖的说法，“王宝强冲入中国银幕，从《盲井》开始，最大的能量是求生……看到王宝强活在屏幕上，虽然他不是一个好人，但我们喜欢看他活着。”
而这一次，王宝强的“存在主义”又赢了。
【文/独舌编辑部】